Wahada : une célébration chorégraphique superbe de l'Amour d'Abou Lagraa
Par Edith Huguet - Lagrandeparade.com/ Abou Lagraa a créé une brillante chorégraphie sublimement interprétée par le Ballet du Grand Théâtre de Genève, intitulée WAHADA (La Promesse en arabe), inspirée par le chef d'oeuvre de Mozart "La Messe en ut mineur".
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Allegria : une nouvelle parenthèse hip-hop de Kader Attou à la chorégraphie espiègle et tonique
Par Julie Cadilhac - Lagrandeparade.com/ Comme toujours avec Kader Attou, l’on est emporté dans une envolée chorégraphique à la pêche entraînante.
IBIDEM : l’homme contemporain et l'équilibre complexe entre intermittences et permanences
Par Julie Cadilhac - Lagrandeparade.com/ «Qu’est-ce qui disparaît, que devrions-nous protéger, qu’avons-nous obtenu et qu’est-ce qui a déjà été perdu ? » Autant de questions que pose IBIDEM, objet théâtral et dansé empreint de poésie, de divers langages qui se mêlent, de sensations vibrantes.
Queen blood : des femmes qui ont le hip-hop dans la peau !
Par Victor Waqué - Lagrandeparade.com/ Le spectacle « Queen Blood » réunit huit danseuses qui partagent leur passion du hip-hop. Sur scène, elles nous transportent dans ses différents courants avec énergie et talent. Dans une prestation qui met en exergue la force du collectif, nous n’avons qu’une envie à la fin du spectacle, danser !
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Le Patin Libre : un spectacle rafraîchissant qui s'affranchit des figures imposées
Par Edith Huguet - Lagrandeparade.com/ Le groupe Le Patin Libre, fondé en 2005 par le patineur artistique Alexandre Hamel, se compose de cinq fabuleux professionnels (Alexandre Hamel, Pascale Jodin, Samory Ba, Taylor Dilley, Jasmin Bolvin) qui, s'affranchissant des figures de style imposées, loin des spectacles de grosse production, s'investissent corps et âme dans une nouvelle forme d'art contemporaine.
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Falaise : une performance aux arts mêlés mémorable de la compagnie Baro d’evel
Par Julie Cadilhac - Lagrandeparade.com/ Falaise, de la compagnie Baro d’evel, est le second volet d’un diptyque initié avec « Là ». Baignée de noir et blanc inspiré de la fureur d’Antonio Tapiès (peintre, sculpteur, essayiste et théoricien de l'art espagnol d'expression catalane) et des gravures sur bois expressionnistes, cette pièce aux arts mêlés séduit par sa poésie et son onirisme aussi singuliers que percutants.
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El Sombrero : une réinterprétation aussi originale qu’enthousiasmante de l’oeuvre centenaire de Manuel de Falla
Par Julie Cadilhac - Lagrandeparade.com/ Très librement inspiré du Tricorne, ballet mythique de Manuel de Falla créé en 1919 à Londres par les Ballets russes de Serge de Diaghilev, El Sombrero de Rafael Estévez et la « PAÑOS Y COMPANÍA » rend hommage à cette oeuvre d’avant-garde de manière remarquable; en effet, cette pièce chorégraphique ne séduit pas uniquement les amateurs de flamenco tant elle mêle de nombreux styles, use d’effets de théâtre et s'affirme comme une « fantaisie » résolument contemporaine.
Golden stage tour : quand le hip-hop fait son show
Par Victor Waqué - Lagrandeparade.com/ Explosions de lumière. Corps aux mouvements saccadés. Musiques entraînantes. Foule en délire. Le « Golden stage tour » est une soirée de fête autour du hip-hop et sa culture. Devant des artistes hyper talentueux et des mises en scènes à couper le souffle, on ne peut rester indifférent à un tel show !
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ĒVOLVŌ : l'hypnotisante Yara Boustany
Par Julie Cadilhac - Lagrandeparade.com/ Yara Boustany est une artiste - made in Beyrouth - dont la performance "ēvolvō" s’avère une expérience contemplative fabuleuse. Par le truchement d’une chorégraphie, d’une interprétation, d’un costume et de projections dont elle est la seule démiurge, accompagnée du son percutant de William Llewellyn et des lumières savantes de Ricardo Clementi, elle nous invite à un voyage dans un monde aux métamorphoses constantes et fascinantes, à la poésie sensorielle entêtante.
Time takes the time time takes : une enthousiasmante pièce chorégraphique pour prendre la mesure du temps
Par Julie Cadilhac - Lagrandeparade.com/ Un plateau immaculé sur lequel les ombres des interprètes, comme autant d'aiguilles fixes d’un cadran solaire, se dessinent. Maria Campos se détache de la ligne et débute un mouvement de balancier avec son bras droit, geste répétitif qui met en route une mécanique sans discontinuité. Le mouvement est lancé et chacun sait que la course du temps ne s’arrête jamais. Les performers deviennent des métronomes imprimant cette cadence incoercible au rythme des percussions remarquables de Miguel Marin.
La Espina que quiso ser Flor o la Flor que soñó con ser Bailaora : Olga Pericet, l’éblouissante danseuse à la traîne coquelicot
Par Julie Cadilhac - Lagrandeparade.com/ Dotée d’une licence en danse espagnole et flamenco à Cordoue, Olga Pericet est l’une des références incontournables de la « nouvelle vague » de la danse flamenco et espagnole. En 2015, lui a d'ailleurs été décerné le Prix MAX de la meilleure danseuse principale.
Brother : la danse expressive de Marco da Silva Ferreira
Par Julie Cadilhac - Lagrandeparade.com/ Marco da Silva Ferreira est un chorégraphe d’origine portugaise et diplômé en kinésithérapie : on nous présente son travail comme jouant « avec les tensions qui existent entre le « human me » et le « urban we », entre l’individu et le groupe ». Brother tisse sa grammaire chorégraphique singulière sur la musique expérimentale de Rui Lima et Sérgio Martins.
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Histoire de l’imposture : une performance troublante et belle pour faire tomber le masque des apparences
Par Julie Cadilhac - Lagrandeparade.com/ Les créations de la compagnie Mosoux-Bonté sont fascinantes. Le travail du corps, chorégraphié, invite à une contemplation synesthésique qui ne peut laisser indifférent.
Dans « Histoire de l’imposture », cinq danseurs s’exhibent en déployant une multiplicité de postures « empruntées aux codes sociaux comme à nos délires les plus intimes jusqu’à ce que le tout dégénère en une sarabande survitaminée » leur permettant de s’affranchir du masque des apparences.
« Le monde est un théâtre » disait Shakespeare… « Tout navigue sous de faux pavillons » disait Kafka…Si l’idée n’est pas nouvelle, la démarche artistique utilisée ici pour l'illustrer séduit par son originalité et sa puissance sensorielle et évocatrice.
On y lit et ressent ce que l’on souhaite, au final. Invitation séduisante à l’observation d’un tableau mouvant à l’esthétique médusante et aux réflexions sous-jacentes pertinentes. Sur le plateau, Sébastien Jacobs, Leslie Mannès, Frauke Mariën, Maxence Rey, Marco Torrice font preuve d’une énergie hypnotisante et offrent aux spectateurs la sensation troublante d’avoir flirté avec le subconscient et ses méandres fascinants devant un ballet pulsatif intemporel.
"Histoire de l’imposture"? Un travail chorégraphique de grande qualité à la (re)conquête de son vrai visage…
Histoire de l’imposture
Danse-Théâtre
Metteur en scène : Patrick Bonté
Chorégraphe : Nicole Mossoux
Interprète(s) : Sébastien Jacobs, Leslie Mannès, Frauke Mariën, Maxence Rey, Marco Torrice
Compositeur : Thomas Turine
Scénographe : Didier Payen
Costumière : Colette Huchard
Créateur lumières : Patrick Bonté
CIE MOSSOUX-BONTÉ
À partir de 16 ans
Dates et lieux des représentations:
- À 17H40 : DU 5 AU 14 JUILLET 2019 à la MANUFACTURE (2 bis, rue des écoles, 84000 - Avignon) - Festival Avignon OFF 2019
Sous-venances : la poésie des matières et des couleurs
Par Daniel Bresson - lagrandeparade.com/ La Compagnie Myriam Naisy - L’hélice est implantée en Occitanie depuis plus de vingt ans. Après une première résidence à Narbonne, elle est basée depuis 1999 à Blagnac, en résidence à Odyssud. Myriam Naisy et ses danseurs ont eu l’envie de relever pour la première fois le défi avignonnais en proposant son spectacle Sous-Venances, dyptique chorégraphique.
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